Легендарний кутюр’є Ів Сен-Лоран постійно змінював силует протягом своєї кар’єри, від його модерністської сукні «Трапеція» для Christian Dior у 1958 році до його ілюзійних принтів у стилі поп-арт.
Модний революціонер, Ів Сен-Лоран і його творіння були абсолютно сучасними. Його безперервне дослідження форм і форм невпинно розширювало межі його творчості та призвело до його найбільш новаторських і знакових дизайнів. На його роботи вплинули мистецькі тенденції того часу — від простої та геометричної абстракції до конструктивізму та конкретного мистецтва, чиї численні рухи віддзеркалюють багатогранний талант дизайнера.
Сміливий, вибагливий жест лежав в основі його мистецтва: його мінімалістичні сукні часто являли собою монохроматичні композиції, здавалося б, створені з однієї лінії. Колорист, він уявляв чисті, але багаті абстрактні дизайни, поєднуючи плоскі поверхні в яскраві відтінки. Переносячи образотворчий матеріал на текстиль, він таким чином врівноважував колір, форму, поверхню, лінію. Ілюзіоніст, він зіставляв чорне та біле, щоб запропонувати рух в одязі за допомогою оптичної ілюзії. Використовуючи плоскі прості лінії, форма переважала над кольором.
Цей том супроводжує виставку «Yves Saint Laurent: Shapes and Forms» у Музеї Іва Сен-Лорана в Парижі з 9 червня 2023 року по 14 січня 2024 року, на якій представлені ключові твори з архівів Yves Saint Laurent у діалозі зі сценографією та роботи художника-кераміста Клаудії Візер.